Denne reviderte og oppdaterte utgaven gir dagens manusforfattere innsikt i ulike kreative og kritiske tilnærminger for en dypere forståelse av hvordan man forteller historier for skjermen. Med et fornyet fokus på tema og struktur fungerer boken som en essensiell guide for skribenter, manusutviklere og lærere i arbeidet med å utvikle ideer til rike, dynamiske prosjekter og skape overbevisende manus som gjør inntrykk. Ved å kombinere kreative verktøy og metoder med kritiske og kontekstuelt relevante perspektiver, er boken ideell for studenter innen manusforfatting som ønsker å utvide sine ferdigheter og reflektere over praksiser for å tilføre større dybde til sine manus. Den vil også inspirere erfarne forfattere og utviklere til å finne nye arbeidsmetoder og vurdere hvordan ny teknologi påvirker fortellerstemmer. Boken er omfattende og engasjerende, og tar for seg viktige narrative spørsmål i dagens samfunn, samtidig som den tilbyr en rekke øvelser for å adressere disse. Med en integrering av kreativ veiledning og grundig akademisk tilnærming, er dette den perfekte boken for alle som ønsker å mestre kunsten å skrive for skjermen.
