Wassily Kandinsky, en av de mest innflytelsesrike malerne fra tidlig 1900-tall, presenterer i sitt banebrytende verk "Concerning the Spiritual in Art" en dyp refleksjon over kunstens åndelige dimensjoner. Kandinsky legger vekt på betydningen av spiritualitet som en drivkraft for å skape moderne kunst. Han uttrykker sine egne sterke meninger og formidler samtidig filosofiske perspektiver fra samtidige kunstnere. Kandinsky oppfordrer tradisjonelle kunstnere til å frigjøre seg fra de materielle verdens begrensninger. Han argumenterer for at ved å bruke sine uhemmede tanker og indre følelser som inspirasjon, kan kunstnere kanalisere den menneskelige ånd, i stedet for å fokusere på materielle bekymringer. Slik sett mener han at kunstnerne kan overskride tidens normer og nå nye nivåer av abstrakt uttrykk og estetisk skjønn. I tillegg utfordrer han publikum til å betrakte kunst med en intens åndelig lengsel. Gjennom innsiktsfulle utforskninger av form- og fargeteori, kreativ inspirasjon, psykologi, religion, musikk, etikk og til og med politikk, gir Kandinsky leseren et rikt innblikk i hvordan kunsten kan bli en refleksjon av det åndelige.
