Denne omfattende samlingen av maktutfordrende og personlige skrifter og intervjuer fra den konseptuelle kunstneren og kommentatoren Glenn Ligon er nå tilgjengelig som en lettlest papirbok. Utgivelsen har vært lenge etterlengtet og er essensiell for alle som ønsker å forstå Ligon's unike perspektiv, som har belyst spørsmål knyttet til rase, historie, seksualitet og kultur i USA siden han debuterte som kunstner på slutten av 1980-tallet. Ligon har alltid vært opptatt av tekst og har brukt verker av storheter som James Baldwin, Zora Neale Hurston, Gertrude Stein og Richard Pryor for å skape kunst som setter Blackness i sentrum av den historisk hvite kunstverdenen og kulturen generelt. Han begynte å skrive på begynnelsen av 2000-tallet og dykket dypt ned i arbeidet til samtidskolleger som Julie Mehretu, Chris Ofili og Lorna Simpson, samtidig som han også reflekterte over innflytelsen fra tidligere kunstnere som Philip Guston, David Hammons og Andy Warhol. Gjennom de seksten essayene i publikasjonen kombinerer Ligon skarpe innsikter med en personlig tilnærming som inviterer leseren til å reflektere over fortid og nåtid.
