Denne spennende boken gir et dyptgående innblikk i utviklingen av kunsten i Hellas fra omkring 800 f.Kr. til 323 f.Kr. Den utforsker hvordan skulptører og malere tilpasset seg utfordringene i den ambisiøse og dynamiske verdenen av bystatene i antikkens Hellas. Gjennom en grundig analyse av de mange symbolene og bildene som ble brukt av nabokulturer i den østlige Middelhavet, sammen med de menneskelige temaene som greske poeter utforsket gjennom sine verker, belyser forfatteren den rike variasjonen av kunstneriske former i gresk kunst. Både tegningene og skulpturene fra denne tiden refererte så nært til den menneskelige formen at både antikke og moderne teoretikere har diskutert kunstens 'mimetiske' rolle. Betydningen av det som skjedde i denne perioden er ennå synlig i vår nåtid. Boken dekker bredt over feltene skulptur, vasekunst og mindre kunstformer og tilbyr en klar innføring i kunsten fra den arkaiske og klassiske perioden i Greece, med fokus på konteksten der disse skulpturene og maleriene ble skapt.
