Denne redigerte samlingen undersøker hvordan forholdet mellom tegneseriekunst og feminisme har blitt påvirket av globale, transnasjonale og lokale trender. Boken presenterer analyser av multinasjonal tegneseriekunst som omfatter temaer som kjønn, seksualitet, makt, sårbarhet, overgrep, tabuer og traumer. Kapitlene belyser de karakteristiske trekkene ved estetikken, materialiteten og tematikkene i kildematerialet, ofte uttrykt med humoristiske undertoner av selvrefleksjon eller samfunnskritikk, samt gjentakende strategier for å visualisere og fortelle om kvinners erfaringer. Ved å utvide forskningsperspektivet på feministiske tegneserier til å inkludere nasjonale tegneseriekulturer som er perifere i forhold til de kulturelle sentrumene i anglo-amerikanske, fransk-belgiske og japanske tegneserier, utforsker antologien hvordan den dominerende fortellingen eller historien til kanoniske verk kan utfordres eller dekonstrueres av lokale historier om tegneserier og feminisme, samt deres transnasjonale forbindelser. Boken gir et verdifullt perspektiv på hvordan lokale historier kan komplementere og berike den globale diskursen.