Når former blir levende er en fascinerende utforskning av samtidskunst som strekker seg over mer enn 50 år. Boken følger i kjølvannet av en stor utstilling ved Hayward Gallery i London, og dykker ned i hvordan kunstnere henter inspirasjon fra bevegelse, forandring og organisk vekst. Fra dansens elegante bevegelser til bølgene som bryter mot kysten, og fra smeltet metall som flyter til det intrikate nettverket av en edderkoppspinn - boken fanger essensen av disse dynamiske kunstneriske uttrykkene. Gjennom et rikt utvalg av illustrasjoner presenteres energiske skulpturer som ser ut til å flyte, bølge, blomstre, eksplodere og spre seg utover galleriets rom. Denne detaljrike innbundne utgaven utforsker både kunstnerne og deres verk i dybden, med bidrag fra Hayward Gallerys direktør Ralph Rugoff og kunsthistoriker Natalie Rudd. Begge forfatterne plasserer kunstverkene innen postminimalismens kontekst og undersøker den formelle og materielle innovasjonen innen skulptur de siste femti årene. Hver kunstner får også egne tekster fra en rekke skribenter, som supplerer et variert utvalg av bilder. Boken inkluderer verkene til 21 internasjonale kunstnere, deriblant Ruth Asawa, Nairy Baghramian og Phyllida.
